NTECEDENTES…SIGLO XIX
En 1867, don Benito Juárez dispone la ley Orgánica de Instrucción Pública en el Distrito Federal por la que se fundaba la Escuela Nacional Preparatoria, y se restablecía la Academia ahora con el Nombre de Escuela Nacional de Bellas Artes.
Desde 1888 existe un profesor de fotografía, pero a partir de 1903 se instala como materia, de ahí egresan los hermanos Garduño. Álvarez Bravo y Guillermo Kalho impartieron esta materia y comenzaron el archivo fotográfico.
Desde 1888 existe un profesor de fotografía, pero a partir de 1903 se instala como materia, de ahí egresan los hermanos Garduño. Álvarez Bravo y Guillermo Kalho impartieron esta materia y comenzaron el archivo fotográfico.
En 1903 con el gobierno de Porfirio Díaz, se instala como director de la Academia al arquitecto Antonio Rivas Mercado, quien propone por vez primera la separación de Arquitectura y Artes Plásticas, por lo que es expulsado.
En 1913 estalla la huelga de Santa Anita, instigada en parte por Gerardo Murillo, conocido como el Dr. Atl en contra el rigor académico y los evidentes estancamientos que se tenían con respecto al arte europeo. Entre los contemporáneos del Dr. Atl encontramos a Diego Rivera, Saturnino Hernán, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco.En 1929 la autonomía universitaria lograda promueve la Separación de la Escuela Nacional de Artes Plásticas y la Escuela Nacional de Arquitectura.
ANTECEDENTES…SIGLO XIX
Las consecuencias de la industrialización de finales del siglo XIX, influyeron en la clase obrera y en la producción de los artesanos.
EUROPA…en el siglo XIX Inglaterra se alzó como la potencia industrial más prominente de Europa.
MÉXICO…a finales del siglo XIX se vive el Porfiriato (1876 a 1910)
Hay una intensa actividad industrial
Etapa de estabilidad económica, que se ve reflejado en:
Mejora de servicios públicos de las ciudades
Desarrollo de los medios de transporte: El ferrocarril.
ANTECEDENTES…SIGLO XIX
Desarrollo de los medios de comunicación: El telégrafo y el teléfono.
Acceso de avances tecnológicos de Europa y EEUU.
Se consolidó la burguesía
DISEÑO…Actividad que en el siglo XIX no se llamaba diseño.
…Nueva actividad preocupada por la elaboración de nuevos productos.
Se ofrecía a la sociedad una forma de vida más cómoda, higiénica y saludable…
El diseño en México se conformó con el concepto de ciudad moderna, por tener una estrecha vinculación con la industrialización y la masificación.
ANTECEDENTES…SIGLO XIX.
EN EL MÉXICO RURAL…sólo había una que otra industria.
Los talleres abundaban por doquier, en todas las ciudades y pueblos de México.
De ellos surgía el grueso de la producción nacional de artículos de consumo.
Se producían por métodos manuales o poco sofisticados de casi todo lo que hacía falta:
Herramientas, muebles, libros, dulces, velas, juguetes, telas, zapatos, huaraches, ropa, rebozos, sombreros, sarapes, alfarería, vidrio, juguetes, pan, carretas, santos de iglesia, artesanías, etc.
Empezaron a abrir en algunas ciudades escuelas llamadas de Artes y Oficios.
Se enseñaban asignaturas básicas y capacitación en artes manuales.
El adiestramiento que recibían era en las técnicas simples, manuales o semi manuales de hacer las cosas.
...Estos humildes centros de capacitación marcan el inicio del desarrollo tecnológico de nuestro país…
SIGLO XX…
A principios del siglo XX avanzó la tecnología y por lo tanto evolucionaron también para enseñar las nuevas técnicas más sofisticadas de producción.
Dejaron de capacitar en los métodos manuales y semi manuales de trabajar que enseñaban en sus inicios…GRAN ERROR!!
…”quien aprende a trabajar manualmente, le va a ser más sencillo comprender y aprender después otros métodos cada vez más sofisticados de producir, y así progresar tanto como quiera”.
Jorge Gemayel Elías
1907...Porfirio Díaz inaugura la Escuela de Artes y Oficios en la Ciudad de Guadalajara, Jalisco. Convertida después en La Escuela Politécnica de la Universidad de Guadalajara.
•AL OTRO LADO DEL ATLÁNTICO…
En abril de 1919 abrió sus puertas una de las escuelas más importantes del mundo: LA BAUHAUS
Instituyó una nueva forma de pensar y cambió el futuro de la industria.
• Existió durante 14 años pero lejos de ser olvidada dejó una profunda huella.
•El progreso tecnológico también trajo consigo cambios en las estructuras sociales.
•Se pudo identificar la innovadora producción estética con la maquinaria industrial.
•Sus tendencias fundamentales se reducen a la ruptura con lo tradicional y con los estilos preestablecidos; el predominio de la función sobre la forma; la interrelación estrecha entre, por un lado, la arquitectura y el diseño y, por otro, las ciencias aplicadas.
EN NUESTRO PAÍS…
• Esta escuela ejerció gran influencia, empezando con los primeros arquitectos funcionales como José Villagrán García, Enrique del Moral, Mario Pani y muchos otros.
•Un ejemplo directo es la obra de Ciudad Universitaria, en el Distrito Federal, construida a mediados del siglo XX por 40 arquitectos.
•Se buscó una arquitectura funcional que exigiera un número mínimo de materiales, como hormigón armado y estructuras de metal y cristal, logrando así vanguardia a bajo costo.
1936… Lázaro Cárdenas inaugura en el Instituto Politécnico Nacional, inspirado en la Escuela Politécnica de Guadalajara de 1907.
La arquitectura de la Bauhaus a través de la historia
Al inicio del siglo XX encontramos a varios personajes que dieron un gran cambio a la arquitectura. Destacaron Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Luis Barragán y Gerrit Rietvelt, además de grupos como el constructivismo ruso y la Bauhaus.
Arquitectura del siglo XX: Surgida de nuevos materiales y con ayuda de la tecnología.
La nueva estética, carente de ornamentos, buscaba sobre todo sencillez, utilidad y difusión.
Esta ideología, al enfocarse a todas las clases sociales, evitaba que la arquitectura se siguiera desarrollando en una elite de la sociedad a través de obras públicas y monumentos. De esta manera se conformó la arquitectura del siglo XX.
Influencia de la Bauhaus en el Diseño
Al comienzo del siglo XX se vio la urgencia de generar masivamente productos para satisfacer las necesidades de un mercado cada vez más amplio y exigente. Se requerían productos que pudieran ser adquiridos por cualquier persona, evitando así que circularan solamente en una clase social o élite reducida. La demanda de más y mejores bienes impulsó y obligó a los talleres de arte y de mano de obra a convertirse en diseñadores industriales.
Características:
Obtener un diseño disponible para todos los niveles socioeconómicos.
Los productos carecían de la clásica ornamentación excesiva.
Poseían líneas limpias y claras, formas geométricas sencillas.
Daban la impresión de estar hechas industrialmente y no a mano
Influencia de la Bauhaus en el Diseño…
En el Panorama Mundial puede detectarse una relación directa entre el desarrollo del diseño gráfico y el grado de industrialización de un país.
En México, esta actividad empezó a asumir un papel importante hace apenas dos décadas y recibió un impulso definitivo en 1968.
La Olimpiada de ese año convirtió al diseño gráfico en un componente definitivo del medio ambiente visual del país. Al mismo tiempo, demostró a fabricantes y compañías locales, según la opinión generalizada de los profesores del ramo, la importancia de un programa gráfico bien estructurado.
En 1978, a 10 años de distancia, el diseñador luchaba por ascender al status del que goza cualquier otro profesionista
Según Lance Wayman, diseñador neoyorkino al que se debe el logotipo de México 68 y la simbología de las estaciones de la línea 1 del metro, entre otros símbolos, "durante la XIX Olimpiada hubo que desarrollar un lenguaje gráfico y un sistema de identificación capaz de hablarle a un grupo multilingual“
. En 1978, a 10 años de distancia, el diseñador luchaba por ascender al status del que goza cualquier otro profesionista
El nivel cultural de una gran parte de la población parece imponer obstáculos para el libre desarrollo de la comunicación gráfica, coinciden los entrevistados.
Opina Tassier, los niveles culturales son una limitante. Para ello, la imposición de estilos de comunicación visual de vanguardia, que en el mundo son masivos, en México son inoperantes, ya que el nivel de cultura visual del mexicano está muy lejos del que puede tener un europeo, por ejemplo.
Con dolor profesional, el diseñador suele estar al tanto de las tendencias mundiales, sabiendo que muchas de ellas no tienen cabida aquí. Ante todo, el diseño debe cubrir las necesidades del público".
Te sugiero en base a la lectura anterior, describir los siguientes puntos
Contexto histórico en que se desarrolló el inicio del diseño en México.
Contexto social
Contexto económio
Contexto político
Pensamiento filosófico y caractarísticas que rigieron el diseño en esa época.
Opina Tassier, los niveles culturales son una limitante. Para ello, la imposición de estilos de comunicación visual de vanguardia, que en el mundo son masivos, en México son inoperantes, ya que el nivel de cultura visual del mexicano está muy lejos del que puede tener un europeo, por ejemplo.
Según Aceves, esto es consecuencia lógica del subdesarrollo. "El surgimiento de una moda viene dado por una saturación de estilos. En ese momento, la innovación se hace necesaria. En México, aún no hemos llegado a esa etapa en el diseño gráfico.
Con dolor profesional, el diseñador suele estar al tanto de las tendencias mundiales, sabiendo que muchas de ellas no tienen cabida aquí. Ante todo, el diseño debe cubrir las necesidades del público".
Te sugiero en base a la lectura anterior, describir los siguientes puntos
Contexto histórico en que se desarrolló el inicio del diseño en México.
Contexto social
Contexto económio
Contexto político
Pensamiento filosófico y caractarísticas que rigieron el diseño en esa época.
